본 강의 진행에 있어 강사님만의
차별점이 있다면 어떤 것일까요?
블렌더로 구현하는 포토리얼리스틱 3D 모델링 & 렌더링
블렌더로 구현하는 포토리얼리스틱 3D 모델링 & 렌더링
Summary
흔히 알던 블렌더의 공식을 완전히 깨뜨리는,
현실과 디지털의 경계를 허무는 포토리얼리즘의 모든 것.
블렌더의 가장 강력한 기능인 모델링 툴을 활용해 디테일한 프로덕트 모델링을 구현하고,
포토리얼리스틱한 텍스처링과 라이팅 기법까지 모두 한 번에 터득하세요.
Portfolio
디지털 시각화와 리얼리즘을 함께 구현하는
블렌더 활용 노하우의 집약체
3D 디자이너 위종원의 블렌더로 구현한 압도적인 사실감의 디테일을 확인해 보세요.
Road Map
디지털 세계에서의 리얼리즘 극대화를 위한
핵심 스킬셋으로 짜여진 완벽한 로드맵
기초 오브제와 응용 오브제, 디테일을 올리는 공간 구성 실습을 통해
블렌더를 활용한 디지털 시각화 능력을 체화합니다.
기초 오브제와 응용 오브제,
디테일을 올리는 공간 구성 실습을 통해
블렌더를 활용한 디지털 시각화 능력을 체화합니다.
Final Works
곧 여러분의 손 끝으로 완성하게 될
숨 막히는 디테일을 확인하세요.
툴 하나로 이어지는 블렌더 올인원 파이프라인으로 완성하게 될 결과물 입니다.
| 9개의 개별 오브제
POINT 1
한 끗 차이의 디테일을 완성하는
리얼리즘 모델링의 7가지 핵심 스킬셋
SubD, Curve, Geometry node 등 블렌더 모델링의 주요 기능을 활용하여 기초 및 응용 모델링을 제작합니다.
총 9개의 오브제를 차근차근 완성하며 7가지의 핵심 스킬셋을 체화할 수 있습니다.
01. Subdivision
Subdivision을 활용하여 부드러운 볼륨감을 살리는 오브제 모델링을 학습합니다.
02. Curve
Curve 기능을 활용해 자유롭게 형태를 그려내는 곡선 디자인 모델을 생성하는 방법을 습득합니다.
03. Bavel
깊이와 너비를 조절하며 모델링의 디테일을 살려내는 Bavel 기능으로 오브제 가장자리의 디테일 퀄리티를 높이는 스킬을 습득합니다.
04. Cloth Sculpt
패브릭 소재 제품의 자연스러운 물성을 살리는 Cloth Sculpt 기능을 활용해, 소파의 자연스러운 주름을 표현합니다.
05. Cloth Simulation
소파의 쿠션감과 커튼의 주름과 같이 모델의 디테일을 한껏 높여주는 Cloth Simulation 을 활용해 디테일을 높이는 노하우를 습득합니다.
06. Geometry node
지오메트리 노드를 활용해 퍼 (FUR) 를 생성하고 퍼의 스타일을 원하는 형태로 조절하는 방법을 터득합니다.
07. Hair
Hair 시스템의 Comb 기능을 활용해 지오메트리 노드로 제작한 퍼의 방향과 스타일을 정리합니다.
POINT 2
값비싼 유료 에드온 없이,
14가지의 포토리얼리스틱 텍스처 구현
마치 카메라로 촬영한 듯한 실감나는 디테일의 14가지 포토리얼리스틱 텍스처를 구현합니다.
-
오브제의 용도에 따른 다양한 무게감의 패브릭 질감
밀도에 따른 다양한 무게감과 터치감의 사실적인 패브릭 질감을 구현할 수 있습니다.
#Fabric #Chiffon Fabric
-
투명도에 따른 글라스 질감
불투명 글라스와 색이 첨가된 틴티드 글라스(Tinted Glass), 완전히 투명한 일반 글라스까지.
용도에 따른 글라스 텍스처의 다채로운 투명감을 살리는 노하우를 습득합니다.
#Glass #Tinted Glass
-
활용도가 높은 3가지의 필수 텍스처
단 1% 아쉬움도 남지 않도록 책상, 전자기기, 공예류까지 모든 분야에 200% 활용 가능한
우드와 스틸, 그리고 세라믹까지 모두 구현해봅니다.
#Wood #Steel #Ceramic
-
리얼리즘을 극대화하는 인쇄 질감과 자연물까지.
캔버스 위의 사실적인 인쇄 질감과 감각적인 오브제 연출을 위한 자연물 까지 구현해보며
리얼리즘의 끝을 완성합니다.
#Canvas #Printed #Plant
POINT 3
오브제와 공간에 감각적 터치를 입히는 라이팅과
창의적 씬을 완성하는 애니메이션
오브제와 공간에
감각적 터치를 입히는 라이팅과
창의적 씬을 완성하는 애니메이션
라이팅을 활용해 제품과 공간에 새로운 무드를 더하는 블렌더 라이팅 핵심 스킬과
오브제 매력을 극대화하여 창의적인 씬을 구성하는 애니메이션 노하우까지 모두 살펴보세요!
| 감각적인 무드를 더하는 라이팅 셋업
HDRI와 SUN을 활용해 기초 라이팅 환경을 세팅하고, Area Light 그리고 Light Linking 기능을 활용해
표현하고자 하는 무드에 따라 자연광과 인테리어 라이팅을 세팅하는 노하우를 터득합니다.
Before
After
| 세 가지의 라이팅 셋업 포인트
Smooth Shadow
Natural Lighting
Interior Lighting
| 제품 고유의 매력을 살리는 애니메이션
제품과 공간이 갖고 있는 고유의 매력에 애니메이션을 더해 이들이 가진 특성을 살리고
창의적인 씬을 연출하는 노하우를 습득합니다.
Before
After
최종 예제
세련된 무드가 살아있는 리얼리스틱 3D 필름 세련된 무드가 살아있는 리얼리스틱 3D 필름
9가지의 오브제 제작을 통한 블렌더 하드 트레이닝을 바탕으로
모델링 & 라이팅 & 렌더링 스킬을 체화하여 감각적인 3D 오브제 필름을 제작합니다.
디자이너를 위한 레퍼런스 분석법부터 실전 블렌더 활용 팁까지.
당신에게 필요한 블렌더 실무의 모든 것을 다 담아낸 마스터 클래스 구성!
디자이너를 위한 레퍼런스 분석법부터
실전 블렌더 활용 팁까지.
당신에게 필요한 블렌더 실무의 모든 것을 다 담아낸
마스터 클래스 구성!
Benefit
레퍼런스 분석법부터 실무까지, 블렌더 Full 파이프라인을 담은
워크플로우 가이드북이 포함된 풍성한 부가혜택
레퍼런스 분석법부터 실무까지,
블렌더 Full 파이프라인을 담은
워크플로우 가이드북이 포함된
풍성한 부가혜택
∙ 블렌더 원본 파일은 각 파트별 영상 오픈일에 맞춰 순차적으로 제공됩니다.
∙ 블렌더 Full 워크플로우 가이드북은 2025년 7월 25일 (금) 본 강의 최종 오픈 시에 제공됩니다.
∙ Special Chapter 는 본 강의 수강생을 위해 특별 편성된 30분 내외의 클립으로, 본 강의를 전체 수강한 수강생의 질문과 오류를 바탕으로 제작될 예정입니다.
∙ Special Chapter 는 2025년 9월 26일 (금) 오픈됩니다.
강사 소개
디자이너 위종원
현) 디자인 스튜디오 「 JONGWON WI STUDIO 」 대표
이력
| 약력
∙ 2025 Flatpoint, 3D 모션그래픽
∙ 2024 SUN-SUN, 그래픽 디자인
∙ 2024 Morphere, 브랜드 3D 모션그래픽
∙ 2024 Onesal Studio, Amazon Holidays Campaign 3D 디자인
∙ 2024 Mosery, 2025 Calendar, 3D 모션그래픽
∙ 2024 Eight Sleep, Pod 4, 3D 모션그래픽
∙ 2022 - 2025 잭슨 카멜레온 3D 그래픽 브랜딩, 모션그래픽
| JACKSON CHAMELEON 이력 (2022-2025)
∙ 프로필 이미지 및 인테리어 샷, 모션그래픽 등 전반적인 3D 비주얼 브랜딩 담당
∙ CAVE TABLE 3D 모션그래픽
∙ JACKSON CHAMELEON x 비트윈스페이스 라운드 비 체어 3D 모션그래픽
∙ INK SOFA 3D 모션그래픽
Interview 1.
국내 가구 분야에 최초로 전문적인 3D 파이프 라인을 도입하여 다양한 3D 비주얼 브랜딩 및 모션 그래픽 작업을 진행하고 있습니다.
유튜브 튜토리얼이 가지고 있는 일반적인 퀄리티를 넘어서 필드에서 필요한 수준의 디테일과 리얼리즘이 어디까지인지 본 강의에서 공유하고자 합니다. 무료 툴인 블렌더로 어떻게 우리가 레퍼런스로 삼는 C4D, Redshift 작품이 가진 사실감을 표현할 수 있는 지 제가 가진 모든 노하우를 공유합니다.
유튜브 튜토리얼이 가지고 있는 일반적인 퀄리티를 넘어서 필드에서 필요한 수준의 디테일과 리얼리즘이 어디까지인지 본 강의에서 공유하고자 합니다. 무료 툴인 블렌더로 어떻게 우리가 레퍼런스로 삼는 C4D, Redshift 작품이 가진 사실감을 표현할 수 있는 지 제가 가진 모든 노하우를 공유합니다.
Interview 2.
이 강의의 가장 특별한 점은
무엇인가요?
무엇인가요?
Blender 로도 실무에서 바로 적용할 수 있는 수준의 사실감과 디테일을 충분히 구현할 수 있다는 것을 보여주고자 합니다.
단순히 기능을 따라 하는 데 그치지 않고 레퍼런스를 올바르게 분석하고 해석하는 방법부터, 작업의 근거를 가지고 설득력 있게 진행하는 프로세스를 공유합니다. 이를 통해 수강생들이 ‘프로 퀄리티’ 의 결과물에 보다 쉽게 접근하고, Blender를 기반으로 한 작업으로도 실제 프로덕션 Scene 에 진입할 수 있도록 돕는 것이 목표입니다.
단순히 기능을 따라 하는 데 그치지 않고 레퍼런스를 올바르게 분석하고 해석하는 방법부터, 작업의 근거를 가지고 설득력 있게 진행하는 프로세스를 공유합니다. 이를 통해 수강생들이 ‘프로 퀄리티’ 의 결과물에 보다 쉽게 접근하고, Blender를 기반으로 한 작업으로도 실제 프로덕션 Scene 에 진입할 수 있도록 돕는 것이 목표입니다.
Interview 3.
이번 강의의 기획 의도나
포인트는 어떻게 되나요?
포인트는 어떻게 되나요?
툴의 기능만 익히는 것이 아닌 레퍼런스를 근거로 한 작업 프로세스, 효과적인 배치 방법, 우연이 아닌 분석을 통해 완성하는 리얼리즘 등 디자인적인 감각과 사고가 중요한 부분을 다루는 점에서 타 강의와 차별점을 가지고 있습니다. 그렇기 때문에 단순히 툴 사용에만 관심 있는 경우 이 강의만의 차별점을 충분히 느끼지 못할 수 있습니다.
디자인 전공자나 시각적 완성도를 보는 눈이 있는 분들이라면 Blender를 활용해 프로 퀄리티의 작업으로 나아가는 방향을 더욱 깊이 있게 이해하고, 이를 실무에 적용하는 방법론을 터득할 수 있을 것입니다.
디자인 전공자나 시각적 완성도를 보는 눈이 있는 분들이라면 Blender를 활용해 프로 퀄리티의 작업으로 나아가는 방향을 더욱 깊이 있게 이해하고, 이를 실무에 적용하는 방법론을 터득할 수 있을 것입니다.
Interview 4.
이번 강의의 수강생들은
강의를 통해 어떤 부분을 개선하거나
얻어갈 것으로 생각되시나요?
강의를 통해 어떤 부분을 개선하거나
얻어갈 것으로 생각되시나요?
레퍼런스 분석 능력, 사실감을 만드는 시각적 요소에 대한 이해, 빛을 다루는 감각과 기술 등 많은 부분을 얻어가실 수 있습니다.
그 중에서도 Blender를 활용한 모델링 → 텍스처링 → 라이팅 → 애니메이션 → 렌더링 → 사운드 삽입과 후보정까지의 블렌더 올인원 파이프 라인을 직접 경험함으로써 작업 전반을 직접 컨트롤하며 실전 응용력을 끌어올릴 수 있다는 점에서 전문적인 프로 Scene 에 한 발 더 다가가실 수 있습니다.
이번 강의를 통해 3D 프리랜서 아티스트로 홀로서기를 하거나 프로 씬에 진입할 수 있는 발판이 마련되었으면 좋겠습니다.
그 중에서도 Blender를 활용한 모델링 → 텍스처링 → 라이팅 → 애니메이션 → 렌더링 → 사운드 삽입과 후보정까지의 블렌더 올인원 파이프 라인을 직접 경험함으로써 작업 전반을 직접 컨트롤하며 실전 응용력을 끌어올릴 수 있다는 점에서 전문적인 프로 Scene 에 한 발 더 다가가실 수 있습니다.
이번 강의를 통해 3D 프리랜서 아티스트로 홀로서기를 하거나 프로 씬에 진입할 수 있는 발판이 마련되었으면 좋겠습니다.
본 강의에서
사용될 프로그램 안내드립니다.
사용될 프로그램 안내드립니다.
Blender 4.2 (무료)
* 프로그램은 제공되지 않습니다.
* 본 강의는 Window OS 기준으로 녹화되었으며, Mac OS로 수강 시, 프로그램 단축키 등이 상이할 수 있습니다.
* 프로그램은 제공되지 않습니다.
* 본 강의는 Window OS 기준으로 녹화되었으며, Mac OS로 수강 시, 프로그램 단축키 등이 상이할 수 있습니다.