네오아카데미 : 한 번에 끝내는 일러스트 연출 초격차 1000제+

프로 일러레 데뷔 로드맵

[한 번에 끝내는 일러스트 1000제+] 시리즈는
총 3개의 클래스로 구성되어있습니다

일러스트를 처음 시작하는 그림쟁이도 반짝이는 프로 일러레로 데뷔할 수 있도록!
기초 드로잉부터 인체, 채색, 연출을 모두 아우르는 프로 일러레 데뷔 바이블을 소개합니다.

1탄 . 한 번에 끝내는 캐릭터 일러스트

캐릭터 일러스트 공부를 처음 시작하는 초심자를 위한 선긋기부터 채색 보정까지 배우는 올인원 커리큘럼

2탄 . 한 번에 끝내는 채색

퀄리티 있는 일러스트를 만들기 위한 보정법과 다양한 물체의 묘사법을 포함한 채색 심화 과정

3탄 . 한 번에 끝내는 일러스트 연출

배우는 것만으로 일러스트의 완성도가 달라지는 치트키 시중에서 자료조차 찾기 어려웠던 캐릭터 일러스트 연출을 1000제의 강의 자료와 함께 학습하는 커리큘럼

똑같은 드로잉, 똑같은 채색 실력이라도

연출 공부를 위해 여러 책을 펼쳐봐도
이론만으론 내 일러스트에 적용 되지 않는 현실.. 책에 쓰인 글만으로는 절대 마스터 할 수 없던 연출 공부

레벨 0 초보 그림러도 프로급 연출 스킬을 얻을 수 있도록
모든 내용을 한 강의에 담았습니다

강의 특징

캐주얼 캐릭터 일러스트레이터를 위한 일러스트 연출법

시중에 다양한 연출 서적이 있어도 사진가를 위한 연출, 순수미술을 위한 연출, 배경 아티스트를 위한 연출, 애니메이팅 연출이 대부분을 차지하고 있어,
캐릭터 일러스트레이터는 타 분야의 이론을 자신의 분야에 접목시키며 학습해야 한다는 어려움이 있는데요. 본 강의에서는 이미 다양한 분야의 연출 이론을
공부하고 이를 캐릭터 일러스트 분야에 적용시킨 프로 일러스트레이터 2명이 그동안 쌓아올린 모든 노하우를 공개합니다.

Point 1. 오랫동안 머무르게 되는 일러스트 구성 연출법

토뀨 강사님
단순히 일러스트 안에 많은 요소를 넣는다고 해서, 열심히 묘사한다고 해서 완성도가 올라가는 것은 아닙니다. 적절한 배치와 강약, 화면분할이 센스있게 들어가지 않으면, 자칫 너저분한 미완성 느낌의 일러스트가 됩니다. 강의에서는 일러스트레이터의 센스로만 치부되던 내용을 누구나 접근할 수 있는 명쾌한 설명으로 정리했습니다.

주변 물건의 적절한 배치 예시

화면분할 예시

Point 2. 화면의 균형과 시선의 흐름이 조화로운 일러스트 연출법

리아테 강사님
연출 이론을 공부하다 보면, 정말 멋진 사진이지만 내 일러스트에서는 어떻게 적용해야 할지 몰라 난감할 때가 많은데요. 사실 캐주얼 캐릭터의 특징인 데포르메를 연출에 잘 활용하기만 하면 어렵지 않게 영화의 한 장면이나 화보 같은 연출의 일러스트를 그려낼 수 있습니다. 강의를 그 방법을 모두 전달해드리겠습니다.

데포르메 활용 예시

Point 3. 스토리와 감정이 느껴지는 일러스트, 빛과 색 연출법

토뀨 강사님
학생분들께서 제 그림을 보며 항상 궁금해하시는 부분이 바로 빛과 색감의 보정인데요. 마무리 보정과 색감 조정만으로 여름철 분위기의 일러스트를 가을 분위기로 바꿀 수 있을 만큼, 일러스트에서 빛과 색은 아주 막강한 연출 도구입니다. 강의를 통해 이러한 도구를 마스터해보세요.

차분하고 깨끗한 분위기

따뜻하고 포근한 분위기

축축하고 어두운 분위기

화창한 아침 바다

노을진 오후의 바다

늦은 밤 바다

화창한 아침 하늘

노을진 오후의 하늘

늦은 밤 하늘

작업 과정

프로 일러스트레이터의
연출 계획 과정부터 작품 완성까지

* 해당 일러스트는 실제 강의에서 다룰 예제입니다

01. 구상

화면의 깊이감과 전체적인 시선의 흐름,
주제부의 강조 방법 등을 고민하며 일러스트 러프를 제작합니다.

02. 선화 작업

작업한 러프를 바탕으로 선화 작업을 진행
합니다. 이 때 선화의 강약을 통해 입체감이 들어날 수 있도록 합니다.

03. 채색 베이스 작업

구상했던 분위기에 맞추어 밑색을 지정
합니다. 묘사나 명암 작업을 진행하기 전,
1차 그라데이션도 넣습니다.

04. 명암 작업

캐릭터에게 비춰지는 광원의 색을 고려한 그림자와 빛을 넣습니다. 이때 구체적인 대비보다 형태감에 집중합니다.

05. 묘사 작업

전체적인 명암 밸런스, 대비감을 고려하며
묘사를 넣습니다. 디테일이 필요한 곳에는
추가 묘사를 진행합니다

06. 연출 마무리

원하는 분위기가 나올 수 있도록
보정 기능을 활용해 빛의 세기와 깊이감,
운동감 등을 표현합니다

강의 구성

기초부터 시작, 프로까지 도착하는
1 to 1000 레벨업 커리큘럼 구성

명도 · 채도 · 색상 개념도 어려운 연출 입문자도 프로급 실력까지
도달할 수 있는 단계별 커리큘럼을 준비했습니다

강의 자료

직접 손으로 실습하며 학습하는 연출 학습 키트 1000+

단순히 연출을 보고 참고하는 것을 넘어,
실습하여 원리를 익히고 완전한 내 것으로 만들어보세요.

LEVEL 1. . 캐릭터 실루엣으로 배우는 연출 250+ 미리보기

캐릭터 헤어 실루엣을 통한 캐릭터 성격 연출

캐릭터 얼굴 중심의 실루엣 연출

헤어스타일을 활용한 화려한 분위기 연출

LEVEL 2. . 캐릭터 포즈의 효과적인 연출 300+ 미리보기

시선을 모아주는 다양한 손동작

캐릭터 별 성격을 표현하는 포즈 연출

시선을 끄는 캐릭터 포즈 연출 테크닉

LEVEL 3. . 빛과 컬러를 활용한 연출 200+ 미리보기

빛의 라인을 활용한 캐릭터 강조 표현

빛의 방향을 활용한 캐릭터 감정 표현

빛의 세기를 통해 바꾸는 일러스트의 강약 조절

LEVEL 4. . 다양한 일러스트 연출법의 적용 300+ 미리보기

도형으로 파악하는 배경 구도 연출법

분위기를 좌우하는 시간대 별 빛과 색의 원리

집중선 대신 활용할 수 있는 배경 요소

어디서도 찾아볼 수 없는
최.초.최.대. 구성의 연출 연습 자료 를
강의와 함께 평생소장하세요

강의 자료

활용도 1000% 캐릭터 일러스트 연출 설정

프로 일러스트레이터의 안목으로 준비한
활용도 1000% 캐릭터 일러스트 연출 설정을 모았습니다

그림쟁이들의 일러스트 길잡이 네오아카데미 기초부터 실무 노하우까지,
현직 프로 일러스트레이터와 인기 작가들의 맞춤형 솔루션으로
폭 넓은 일러스트 강의를 이제 패스트캠퍼스에서도 만나볼 수 있습니다

한 번에 끝내는 일러스트 연출
초격차 1000제+
Q&A

Question.01
배경 연출을 배우는 강의인가요,
캐릭터 연출을 배우는 강의인가요?

본 강의는 배경부터 캐릭터 연출까지 모두 다루는 커리큘럼으로 구성되어 있습니다. 배경 없이도 시선의 흐름과 분위기를 조절하는 헤어, 손, 빛 연출법부터, 다양한 자연물과 인공물을 활용한 배경 연출, 배경 시간대 별 빛과 색 연출 등 일러스트 연출을 위해 필요한 모든 장치를 총망라하여 담았으니 연출에 관심있는 일러스트레이터 분이시라면 어떤 분야든 도움이 될 것이라 생각합니다.

Question.02
드로잉과 채색도 알려주는 강의인가요?

본 강의는 연출에 대해 아무도 모르는 초보자도 들을 수 있도록 설계되어 있습니다.

다만 브러시 사용법, 올가미 사용법 등 드로잉과 채색 자체를 위한 기초는 다루고 있지 않으니, 스스로 일러스트 한 장을 완성할 수 있는 수준 이상부터 추천 드리는 강의입니다. 다만 연출을 위해 필요한 보정 스킬, 툴 사용법 등은 모두 강의 내에서 안내하고 있습니다.도움이 될 것이라 생각합니다.

Question.03
기존 초격차 1000제+와
무엇이 다른가요?

앞선 두 초격차 1000제+ 시리즈가 일러스트를 ‘잘 그리기 위한’ 강의였다면, 이번 강의는 일러스트를 ‘잘 보여주기 위한’ 강의입니다.아무리 잘 그리고, 열심히 그렸어도, 연출이 서투르다면 뭔가 밋밋하게 보이게 됩니다. 하루에도 수 백 수 십 장의 일러스트가 올라오는 SNS 홍수 속에서도, 한 순간만에 대중의 시선을 끌어 모으는 가장 근본적인 테크닉은 바로 연출입니다.

그림의 테크닉 뿐만 아니라, 완성도와 보여지는 방식에 관심이 생기신 분이라면 이번 초격차 1000제+를 추천합니다.

강사 정보

토뀨

- 에이트스튜디오 일러스트레이터
- 네오아카데미 강사

참여 프로젝트

- 백일몽화
- 피츠메이커
- 그 외 미공개 게임 일러스트 다수

.

리아테

- 에이트스튜디오 일러스트레이터
- 네오아카데미 강사

참여 프로젝트

- 백일몽화

.

포트폴리오

일러스트레이터 토뀨의
연출이 돋보이는 캐릭터 일러스트

일러스트레이터 리아테의
몰입감 있는 바스트샷 일러스트

본 강의에서 사용될
프로그램 안내드립니다.

토뀨 선생님 파트
- Clipstudio 3.1.4

리아테 선생님 파트
- Adobe Photoshop 23.5.2 / 26.2.0

* 프로그램은 제공되지 않습니다.
* 연출 학습은 어느 툴을 사용하셔도 무방합니다.
* 일부 포토샵에만 있는 보정 기능은 동일한 실습이 어려울 수 있습니다.

학습을 위한 사전 지식

- 본 강의는 입문자를 위한 일러스트 지식과 스킬을 다루고 있습니다.
- 기초 연출 이론과 원리부터 차근히 알려드립니다.

커리큘럼

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모든 강의를 평생 소장하세요!

연출이 처음인 사람도 이해하는, 연출의 기틀

1. 연출의 역할 : 감정과 메시지 전달
2. 시선 유도와 구성의 기본 원리
3. 색의 기본 색상, 명도, 채도

내 일러스트만 눈에 띄게 하고 싶다면, 구도와 시점

1. 몰입도를 높이는 구도의 종류와 효과
2. 시점의 중요성
3. 화면 비율과 구성

보는 사람의 시선 흐름을 조종하는, 명도의 연출

1. 빛의 방향에 따른 연출
2. 명암 대비로 분위기 연출
3. 반사광과 림 라이트

일러스트의 분위기를 좌우하는, 색 조합과 팔레트 설계

1. 색 조합의 기본 원리
2. 팔레트 설계 과정
3. 광원의 색상에 의한 분위기 변화

가장 처음에 들어오는 정보, 실루엣을 활용한 연출

1. 포즈 실루엣을 활용한 연출
2. 의상과 머리카락 실루엣을 활용한 연출
3. 배경, 오브젝트를 활용한 연출

스토리를 표현하는, 샷사이즈에 따른 연출

1. 스토리의 중요성
2. 카메라 샷의 구분
3. 캔버스 구성 체크리스트

연출을 트렌디하게, 실전 일러스트 활용법

1. 일러스트의 연출 계획을 세우는 단계, 러프
2. 전체에서 부분, 그리고 세부로 들어가는, 스케치
3. 빛과 온도 설정을 통한 강조와 생략 설정, 컬러
4. 묘사의 대비를 활용한 시선의 흐름 마무리, 완성

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